DANZA LOS ABUELITOS DE QUIPÁN
ORIGEN DE LA DANZA:
Por
la cosmovisión andina de los habitantes del pueblo de Quipán, la ejecución de los danzantes y por la
trascendencia de la danza en sí, manifiesto dos posibilidades sobre el origen
de la danza LOS ABUELITOS DE QUIPÁN.
-ORIGEN RITUAL MÁGICO RELIGIOSO:
Los
MARKAS (SHONKO, ANDUY, PENKAY, TUNSHU, SHIPITA, PACHA, Y KISHKI) fueron
organizaciones sociales, políticas y económicas integradas por un conjunto de
personas que compartían costumbres, creencias y lengua, estas etnias se
ubicaron en lugares estratégicos (en las cumbres de los cerros), para cualquier
eventualidad de defensa, constituyéndose para ellos este lugar, como el
espíritu protector o tutelar al cual rendían culto con rituales mágicos
religiosos.
Antes
de la llegada de los españoles a la parcialidad
de ICHOC – SOCOS (región de los MARKAS),
existió rituales a los cerros protectores (APUS) y agradecimiento a la madre tierra (MAMA
PACHA), esta forma de expresión mágico religioso practicado por los MARKAS, se
realizaban en honor a lo que ellos, consideraban
generadores de vida. Según afirma el canteño
Josafat Roel Pinedo (1921-1987).
-ORIGEN MEZTIZO POR LA INFLUENCIA EUROPEA:
Con
la llegada de los españoles al Perú, trajeron consigo su cultura, religión y
costumbres (música, bailes, danzas, canciones e instrumentos), tras la
conquista fueron imponiendo a los nativos estas manifestaciones europeas. De
esta manera se da el sincretismo a favor de España y en desmedro de las etnias
(CANTAS Y ATAVILLOS). Este proceso de imposición tendría relativa vigencia,
dándose finalmente la aculturación como veremos más adelante.
INFLUENCIA
ESPAÑOLA, observando la ejecución de los danzantes encontraremos algunos
movimientos cortesanos y pasos valsados,
típicos de las danzas que surgieron en el Renacimiento europeo siglo XV y XVI
d. C., específicamente en España como lo afirma Teodoro Valcárcel Caballero “…indudablemente por todas las características
que tiene, es de procedencia hispana y posiblemente tenga una estrecha relación
con una danza que existe en Sevilla, que usa el vestuario casi idéntico. La
música bastante parecida y que si mal no
recuerdo la denominan el (saucecito), y precisamente una de las fases de esta
danza se llama el sauce”.
INFLUENCIA
FRANCESA, relacionando la ejecución y cadencia de la danza Los Abuelitos de
Quipán con la danza El Minué de Francia encontramos pasos y movimientos similares. Enriqueciendo lo
expuesto, Homero Huamán Enciso, señala
“…la danza es europea traída de la Provenza (Francia) que se ha criollizado con
el nombre de los “Los Abuelitos de Quipán” (…). Es danza ceremonial, lúgubre,
francesa de origen medieval, asociada a la representación de la lucha de moros
y cristianos que se danza en el sur de Francia con el mismo disfraz, con otra melodía
cadenciosa. Los bailarines son 6 u 8, debieron ser 12 en recuerdo a los doce
pares de Francia que pelearon con Carlomagno. Representan a personajes
cortesanos: trenza al uso medieval de los varones (…) máscaras de rostro
francés de Gasconia de la proeza de Bretaña y ortos ducados asociados a
Carlomagno; con bigotes, lunares y color rosado propio del vino francés de
Borgoña…”.
Por la trascendencia en el tiempo, el profesor
Juver A. Zavala Vilcachagua, afirma “…
Desde su hibridación étnico-español la danza tuvo el gran privilegio arraigarse
profundamente en Quipán, como no ocurriera en los demás pueblos canteños. Se
atribuye probablemente a ciertos factores: la cosmovisión local (amor a la Pacha
mama o madre tierra, respeto a los Apus tutelares, practica de las costumbres
típicas…), la veneración festiva a la Virgen del Carmen interiorizada con el
sincretismo religioso andino y la idiosincrasia muy notoria del quipaneño de
carácter alegre, solidario, perseverante, visionario, que quiere a su tierra y
practica su tradición”. “(…) En la hacienda Punchauca – Carabyllo – Lima, un
conjunto de Los Abuelitos de Quipán,
expusieron la danza con gran dominio y calidad ante la presencia y admiración
del General. Don José de San Martin, el virrey La Serna y delegados, mayo 21 de
1821”.
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| LOS ABUELITOS DE QUIPÁN EN EL ATRIO DE LA IGLESIA |
CLASIFICACIÓN
DE LA DANZA LOS ABUELITOS DE QUIPÁN:
Con
el único propósito de valorar permanentemente la difusión artística cultural de
la danza, Patrimonio Cultural de la Provincia de Canta, ideo un esbozo para
clasificar el aspecto coreográfico en sí. Tomando en cuenta los caracteres
exteriores (movimiento, forma, intérpretes y estilo), lo funcional, la música,
los instrumentos, los vestidos y la expresión coreográfica:
A-Por el estilo, la danza es grave por su desarrollo
dentro de un conjunto de figuras que denotan nobleza, seriedad creatividad y
formalidad.
B-Por los intérpretes, la danza es masculina ejecutada
solamente por varones adultos desde su aparición. Con el paso del tiempo las
mujeres y niños participan en conjuntos (conjuntos “Las Carmelitas”, “Niño
Jesús”, “Señor de los milagros”, etc.), volviéndose una danza mixta, pero al
momento de su ejecución todos asumen el rol de un varón adulto.
C-Por la forma, es grupal de pareja. Registrándose en
este género, el aspecto cuantitativo de la danza relacionada con los ejecutantes
y de estos entre sí.
D-Por los movimientos, es abierta o de expansión. Cada
danzante efectúa pasos, movimientos, desplazamiento y gestos homogéneos
llevados, por la fuerza de gravedad voluntaria con los diversos segmentos del
cuerpo: pasos escobillados, valsados y lentos; zapateos simples, cerrados
compuestos y alternados; giros laterales; movimientos balanceados, ondulantes y
en suspensión rítmica; desplazamientos suaves cadenciosos, fluyendo en acto
mesurado, flexible y asimétrico del tronco, de los miembros superiores con
gracia y delicado encanto.
E-Por el tema, en el mensaje coreográfico se advierten en ciertas
facetas (el sauce, la flor de habas y el terrón de azúcar); la relación intima
con la tierra y su producción agrícola – ganadera (el barbecho, siembra y cultivo de papa, habas, maíz así como también
el pastoreo, cuidado y fertilidad de los camélidos andinos, actividad que más
tarde es remplazado por el ganado vacuno, por ende la fiesta del Rodeo Comunal).
En otras facetas (el llano, el transporte llano); la danza muestra la
reminiscencia a los Jefes, principales o
concejo de ancianos representando un gesto de reverencia entre ellos. Y por último según la interpretación del
Profesor Manuel Apolonio Zavala Campos el mensaje seria
patentizar el proceso evolutivo o ciclo vital del hombre, de la niñez a la
adultez.
F-Por la vinculación, la danza es, noble y de salón, de
actitud religiosa y ritual (antes a la Mama Pacha, ahora a la Virgen del
Carmen, antes al Apu, ahora a San Antonio de Padua).
G-Por el origen,
la danza es mestiza nació de la interculturalidad de los aborígenes MARKAS
y los españoles.
CARACTERISTICAS
DE LA DANZA:
La danza como creación y aporte cultural de
las etnias MARKAS, con la influencia occidental produjeron el mestizaje, a
parir de la cual se daría todo un proceso de evolución, ocurriendo igual en
todo el Perú. Mencionaremos los rasgos
característicos más resaltantes de la danza LOS ABUELITOS DE QUIPÁN:
-Relación
con la cosmovisión andina, culto a los Apus, a la Tierra, a sus Gentiles.
-Representaron
las actividades agrícolas y pastoriles.
-Los
instrumentos musicales de viento (tinya, quena) fueron sustituidos por los de
cuerda (arpa, violín) y finalmente quedo en el contexto musical el Arpa, que es
parte de la música vernacular del pueblo.
-La
danza es la fusión de la cultura española y precolombina, su estructura musical
es igual a la música vernacular andina.
-Es
una danza ritual religiosa y de competencia que se desarrolla generalmente al
aire libre.
-El
pasacalle y las mudanzas tienen un ritmo cadencioso y pausado, con movimientos
simétricos.
-La
danza es coetáneo, candoroso, de melodía suave, coreografía enjundiosa e
indumentaria enigmática.
ESTRUCTURA
MUSICAL DE LA DANZA:
la
estructura musical de las diferentes piezas que conforman la danza “Los Abuelitos
de Quipán”, se caracteriza por que el tema melódico de estas pequeñas piezas
están constituidas básicamente por cinco sonidos (notas) que corresponden a la
escala pentafónica nuestra o sea la
andina. El ritmo o aire predominante en la danza es de tiempo alegre de
división binaria, y en relación con otros géneros musicales vernáculo – andino
es que sus melodías presentan un orden muy estricto y es de la siguiente
manera: Pasacalle de entrada, Transporte Llano, transporte, Llano, Sauce
(saucecito verde), flor de Habas, Terrón de azúcar, (…), Pasacalle de Salida.
Debemos aclarar que son catorce fases, las otras restantes no tienen nombre, en
la actualidad hay propuestas de los cultores de esta danza para denominar con
los nombres de los Ayllus o Markas que conformaron el pueblo San Pedro y San
Pablo de Quipán.
INSTRUMENTOS MUSICALES: Los antiguos instrumentos musicales
conocidos por los naturales markas y utilizados en sus bailes y danzas habrían
sido la quena, el pinkullo, la tinya, los chalchales, algunos frutos y semillas
o los hechos con arcillas de la región. Al llegar los españoles, llegan también
los instrumentos cordófonos europeos, el arpa y los violines, supliendo a
aquellos durante el mestizaje folclórico.
El Arpa, es un antiquísimo instrumento armonioso
con cuerdas punteadas, de larga historia. Es traída al Perú en la época de la
colonia, tiene las siguientes características; cuerpo y tapa armónicos con
orificios de diámetros diversos, decorados de motivos zoomorfos, talladas en
forma de cabeza de águila, cóndor, león. De los trastes, pechera y clavijas
penden 32 y 36 cuerdas (12 de alambre para el timbre agudo o cantor y 20 o 24
de tripa para las notas bajas hasta el DO tercera).
El Violín, es un instrumento sensible de caja armónica pequeña, rasgado
con un arco provisto de fibras largas de crin. Llega a Quipán, tal vez,
acompañando al arpa en los trances de culturización de la danza. Acompañando
hasta fines de 1940, perdiéndose sigilosamente por motivos no explicados,
quizás por falta de intérpretes, promoción, u otros motivos.
TAXONOMÍA DE
LA DANZA LOS ABUELITOS DE QUIPÁN POR SU
FORMA:
-NÚMERO DE BAILARINES: Grupal en
parejas.
-POR EL MODO DE INTERRELACIONARSE: Grupal de un solo sexo (masculino).
Actualmente también lo bailan damas vestidas de varón.
-FIGURAS DE PAREJAS EN GRUPO: círculos, rueda, cruzamientos,
procesión, molinete.
-FORMAN: Filas, columnas o hileras enfrentadas.
-POR LOS PASOS: pasos laterales, valsados, laterales
con punta y taco, golpe del pie contra el suelo “zapateos” Simple
y compuesto.
-TIPOS DE MOVIMIENTO: Directos, suaves, lentos, elegantes,
cadenciosos, quebrados, balanceados y ondulantes (sauce), giratorio en el
espacio personal.
-POR EL ESPACIO: Espacio propio y total (espacio
limitado), en nivel medio.
-ESTRUCTURA: La danza contiene 14 fases; Pasacalle, Llano, Transporte Llano,
Transporte, Llanito, Flor de Habas, El primo Hermano del Sauce, El Saucecito,
El Terrón de Azúcar, San Antonio, Y faltan 4 fases por nombrar.
-POR LAS POSTURAS CORPORALES: Torso ligeramente inclinado, rodillas
semi _ flexionadas.
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| POSTURA BÁSICA DEL ABUELO |
POSICIÓN O
POSTURA BÁSICA DEL ABUELITO DANZANTE:
La postura básica que mantienen los danzantes
durante el desarrollo de la danza es: De pie, con piernas separadas, paralelas
a la altura de las caderas (aprox. 15 centímetros de distancia), punta de los
pies con dirección hacia adelante y talones hacia atrás con respecto a nuestro
cuerpo, rodillas semi flexionadas y a una altura perpendicular con respecto a
la punta de los pies (el centro de gravedad del cuerpo baja con la flexión de
las rodillas). El apoyo del cuerpo recae en la planta de los pies, haciendo el
metatarso (que esta ubicados en los pies y formando por cinco huesos
metatarsianos) mayor tensión en su apoyo sobre el piso, las falanges de los
pies hacen flexión, acompañado con menos tensión.
La
región lumbar, región dorsal y la zona torácica están en posición vertical
partiendo desde las caderas, formando un diagonal con el torso inclinado hacia
adelante, formando un ángulo aproximado de 135° teniendo en cuenta la
continuación desde las rodillas hasta los hombros ( no hay curvatura, ni “jorobas”); los hombros
relajados hacia los costados del cuerpo, el brazo izquierdo caído a una
distancia aproximada de 5 centímetros de distancia del cuerpo, la palma de
dicha mano hacia atrás encogiendo los dedos y sujetando una de las cintas que
recae de la champa, no hay flexión del codo. El brazo derecho hace una
curvatura con un ángulo de 110° aproximadamente, la palma de la mano hacia
abajo encogiendo los dedos índice y medio. El bastón, forma una diagonal hacia
abajo y hacia nuestro cuerpo apuntado hacia el centro, entre las canillas, no
haciendo contacto.
La cabeza se mantiene en posición normal
haciendo ligera tensión en el cuello para poder girar de acuerdo al movimiento
del cuerpo, evitando hacer movimientos bruscos, sin exagerar.
